常用樂器、人聲均衡調節訣竅
發布時間:2007/8/15 0:00:00 訪問次數:684
來源:網易部落
在許多情況下,一種樂器單獨聽起來很悅耳,但仍需進行均衡調節使之頻響與其他樂器沒有抵觸、突出最亮麗的部分,從而融入到作品中去,這就是均衡調節的主要目的。下面讓我們看一下常用樂器及人聲均衡調節的一些訣竅:
1.底鼓(KickDrum):底鼓是一首歌曲里最重要的部分之一,因為它推動著節奏向前進行。這里我們討論如何處理常見的三種底鼓:第一種我稱之為“80年代蓬頭底鼓”,你一定熟悉的:強而有力、富含中頻、含有重擊的砰聲,想得到這種比較懷舊的底鼓聲音,可以先過濾掉60Hz以下的頻率,然后根據情況在78-84Hz提升3到6dB(Q值大約為1),使之聽起來象是敲在你的胸膛上。接下來在1.5-2.5kHz提升大約6dB來增加砰聲(Q值在1.5-2.5比較適合),最后在120Hz降大約4dB(Q值1.0)。參數可以反復調節直至聽起來象WhiteLion的作品。第二種是當今最流行的Bonham搖滾底鼓,我通常在120-240Hz提升4dB或更多來得到這種聲音,還需要過濾掉1.5kHz以上的所有頻率,有時候可能需要在80Hz略降低1-2dB、在60略提升2-3dB。還有一種現在常用的底鼓:比較空、有摩擦聲,想得到這種聲音,你可以過濾掉100Hz以下的所有聲音,在125Hz提升大約3dB,在250-350Hz提升大約4dB。然后過濾掉2kHz以上的所有頻率。
2.軍鼓:目前有兩種使用最廣泛的軍鼓類型:一種緊湊、有力,另一種松散、比較長(通常用于ballads風格的歌曲)首先,任何軍鼓都不需要150Hz以下的聲音,所以把它們過濾掉。軍鼓的中心頻率通常在1kHz附近數百Hz的頻段內,所以在這一頻段提升3-6dB通常會非常有益。對于緊湊型軍鼓,你可以嘗試分別提升中高頻(5kHz附近)、部分高頻(8-9kHz),提升量可以從3dB開始逐漸上升,左右變化一下提升的頻點直到得到理想的效果。過濾掉250Hz以下、11kHz以上的頻率會使這種軍鼓聽起來很舒服。對于松散型軍鼓,需要在低端(250Hz附近)進行一些提升,我通常提升6dB。高頻不用象緊湊型軍鼓那樣大幅提升,但在7kHz附近略作提升通常會有益處,再往上的頻段可以過濾掉。關鍵是中頻,先把提升的頻點在800Hz-2kHz之間移動,找到那個能引起共鳴的頻點,然后調整一下提升的幅度和Q值。對于這種軍鼓,往往需要加上啟動時間(attacktime)較長的壓縮、較重的混響來與之配合。
3.鈸(cymbal):對于這些富含高頻的鼓件,可以降低4kHz以下的頻率,根據情況提升高頻區(10-14kHz)大約3dB。
4.沙錘(shaker),手鈴(tambourine),手鼓(conga)、拍手(handclap)等:沙錘(shaker)和手鈴(tambourine)很相似,要明亮并且貫穿高頻區,對于沙錘,我通常過濾掉2kHz以下的所有頻率,略提升高頻,比如在9kHz提升6dB;手鈴要略帶叮當聲,所以我過濾掉800Hz以下的頻率,在1.5或2kHz提升4dB,在7kHz略作提升。對于手鼓(conga),我通常用掃頻的辦法找到那個引起共鳴的頻點,根據情況略作提升或降低。需要注意的是不能提升過多,尤其是共鳴頻點較低的時候,可能與鼓和貝斯形成干擾。為了突出conga的沖擊效果,我通常在中頻(5kHz附近)略作提升,比如提升6dB。對于拍手聲,可以通過提升中低頻使之厚實,通常在250Hz提升2dB(Q值1.5)。同樣為了加強沖擊力,可以提升中頻(在1.5kHz附近提升約4dB)和高頻(在8kHz附近提升2-3dB)。
5.鋼琴:如果鋼琴是主要樂器,只與人聲或少量陪襯樂器構成音樂,這時可不必做太多調整,如果沒有貝斯,我通常會略微提升低頻(140Hz附近),另外可以在高頻區(8.5kHz附近)略作提升,比如3dB。如果鋼琴與其他7-8種樂器一起構成非常豐滿的音樂,則需要對鋼琴做一些衰減的均衡處理。由于鋼琴的彈奏多集中在中音區,因此你可能需要在中頻區(3或4kHz)略作衰減使之聽起來不那么honky。過濾掉140Hz以下的頻率,因為這段頻率毫無疑問會與底鼓和貝斯形成干擾。在8kHz附近略作提升可以使高音鍵聽起來更明亮。另外盡量使中頻到高頻的過渡自然些。
6.電貝斯:電貝斯的種類很多,處理的方法也不一樣。我最喜歡的是這種貝斯:豐滿、厚重、每個音符都很突出。對于這種貝斯我通常這樣處理:過濾掉100Hz以下的所有頻段,降低520Hz以上的頻段,在260Hz提升6dB使音調變得豐滿,在730Hz提升3dB來增加撥弦的噪聲,然后再配合適當的壓限效果器,就可以產生這種適用于多種音樂風格的貝斯聲音了。對于擊弦貝斯(slapsandpunches),處理方法大體同上,但有兩處不太一樣:不必從520Hz就開始降低高頻,在中頻(2kHz附近)提升4-6dB突出slap聲;低頻過濾點可以設在50Hz,以便保持足夠的隆隆聲。
7.電吉他:與鋼琴一樣需要根據整個作品的配器來決定處理方法。如果只有一軌電吉他外加鼓與貝斯,可以讓電吉他聽起來響亮;如果有好幾軌電吉他,另外還有鋼琴、電鋼琴、打擊等樂器,就必須讓電吉他在頻譜中占據合理的位置,從而融入到音樂中。對于第一種情況,只要不與貝斯發生沖突,可以盡可能的響亮,我處理那種只有一個吉他手的小型搖滾樂隊時,會盡可能
來源:網易部落
在許多情況下,一種樂器單獨聽起來很悅耳,但仍需進行均衡調節使之頻響與其他樂器沒有抵觸、突出最亮麗的部分,從而融入到作品中去,這就是均衡調節的主要目的。下面讓我們看一下常用樂器及人聲均衡調節的一些訣竅:
1.底鼓(KickDrum):底鼓是一首歌曲里最重要的部分之一,因為它推動著節奏向前進行。這里我們討論如何處理常見的三種底鼓:第一種我稱之為“80年代蓬頭底鼓”,你一定熟悉的:強而有力、富含中頻、含有重擊的砰聲,想得到這種比較懷舊的底鼓聲音,可以先過濾掉60Hz以下的頻率,然后根據情況在78-84Hz提升3到6dB(Q值大約為1),使之聽起來象是敲在你的胸膛上。接下來在1.5-2.5kHz提升大約6dB來增加砰聲(Q值在1.5-2.5比較適合),最后在120Hz降大約4dB(Q值1.0)。參數可以反復調節直至聽起來象WhiteLion的作品。第二種是當今最流行的Bonham搖滾底鼓,我通常在120-240Hz提升4dB或更多來得到這種聲音,還需要過濾掉1.5kHz以上的所有頻率,有時候可能需要在80Hz略降低1-2dB、在60略提升2-3dB。還有一種現在常用的底鼓:比較空、有摩擦聲,想得到這種聲音,你可以過濾掉100Hz以下的所有聲音,在125Hz提升大約3dB,在250-350Hz提升大約4dB。然后過濾掉2kHz以上的所有頻率。
2.軍鼓:目前有兩種使用最廣泛的軍鼓類型:一種緊湊、有力,另一種松散、比較長(通常用于ballads風格的歌曲)首先,任何軍鼓都不需要150Hz以下的聲音,所以把它們過濾掉。軍鼓的中心頻率通常在1kHz附近數百Hz的頻段內,所以在這一頻段提升3-6dB通常會非常有益。對于緊湊型軍鼓,你可以嘗試分別提升中高頻(5kHz附近)、部分高頻(8-9kHz),提升量可以從3dB開始逐漸上升,左右變化一下提升的頻點直到得到理想的效果。過濾掉250Hz以下、11kHz以上的頻率會使這種軍鼓聽起來很舒服。對于松散型軍鼓,需要在低端(250Hz附近)進行一些提升,我通常提升6dB。高頻不用象緊湊型軍鼓那樣大幅提升,但在7kHz附近略作提升通常會有益處,再往上的頻段可以過濾掉。關鍵是中頻,先把提升的頻點在800Hz-2kHz之間移動,找到那個能引起共鳴的頻點,然后調整一下提升的幅度和Q值。對于這種軍鼓,往往需要加上啟動時間(attacktime)較長的壓縮、較重的混響來與之配合。
3.鈸(cymbal):對于這些富含高頻的鼓件,可以降低4kHz以下的頻率,根據情況提升高頻區(10-14kHz)大約3dB。
4.沙錘(shaker),手鈴(tambourine),手鼓(conga)、拍手(handclap)等:沙錘(shaker)和手鈴(tambourine)很相似,要明亮并且貫穿高頻區,對于沙錘,我通常過濾掉2kHz以下的所有頻率,略提升高頻,比如在9kHz提升6dB;手鈴要略帶叮當聲,所以我過濾掉800Hz以下的頻率,在1.5或2kHz提升4dB,在7kHz略作提升。對于手鼓(conga),我通常用掃頻的辦法找到那個引起共鳴的頻點,根據情況略作提升或降低。需要注意的是不能提升過多,尤其是共鳴頻點較低的時候,可能與鼓和貝斯形成干擾。為了突出conga的沖擊效果,我通常在中頻(5kHz附近)略作提升,比如提升6dB。對于拍手聲,可以通過提升中低頻使之厚實,通常在250Hz提升2dB(Q值1.5)。同樣為了加強沖擊力,可以提升中頻(在1.5kHz附近提升約4dB)和高頻(在8kHz附近提升2-3dB)。
5.鋼琴:如果鋼琴是主要樂器,只與人聲或少量陪襯樂器構成音樂,這時可不必做太多調整,如果沒有貝斯,我通常會略微提升低頻(140Hz附近),另外可以在高頻區(8.5kHz附近)略作提升,比如3dB。如果鋼琴與其他7-8種樂器一起構成非常豐滿的音樂,則需要對鋼琴做一些衰減的均衡處理。由于鋼琴的彈奏多集中在中音區,因此你可能需要在中頻區(3或4kHz)略作衰減使之聽起來不那么honky。過濾掉140Hz以下的頻率,因為這段頻率毫無疑問會與底鼓和貝斯形成干擾。在8kHz附近略作提升可以使高音鍵聽起來更明亮。另外盡量使中頻到高頻的過渡自然些。
6.電貝斯:電貝斯的種類很多,處理的方法也不一樣。我最喜歡的是這種貝斯:豐滿、厚重、每個音符都很突出。對于這種貝斯我通常這樣處理:過濾掉100Hz以下的所有頻段,降低520Hz以上的頻段,在260Hz提升6dB使音調變得豐滿,在730Hz提升3dB來增加撥弦的噪聲,然后再配合適當的壓限效果器,就可以產生這種適用于多種音樂風格的貝斯聲音了。對于擊弦貝斯(slapsandpunches),處理方法大體同上,但有兩處不太一樣:不必從520Hz就開始降低高頻,在中頻(2kHz附近)提升4-6dB突出slap聲;低頻過濾點可以設在50Hz,以便保持足夠的隆隆聲。
7.電吉他:與鋼琴一樣需要根據整個作品的配器來決定處理方法。如果只有一軌電吉他外加鼓與貝斯,可以讓電吉他聽起來響亮;如果有好幾軌電吉他,另外還有鋼琴、電鋼琴、打擊等樂器,就必須讓電吉他在頻譜中占據合理的位置,從而融入到音樂中。對于第一種情況,只要不與貝斯發生沖突,可以盡可能的響亮,我處理那種只有一個吉他手的小型搖滾樂隊時,會盡可能
上一篇:OFDM應用中的關鍵技術
上一篇:將所有混響空間進行采樣的技術